原标题：“好戏”继续，运气还是创新？

最近，一部仅六集、总时长为四个小时的网剧《好戏一出》在爱奇艺上线。该剧并非蹭黄渤电影处女作《一出好戏》热度的山寨网剧，而是电影名副其实的“亲兄弟”，网剧版将130分钟的电影扩充到了240分钟。相比于精炼的电影语言，网剧的故事更加完整，孙红雷、徐峥客串的片段等彩蛋也在剧中悉数呈现。目前，《好戏一出》豆瓣评分为7.6分，高于电影《一出好戏》的7.2分——黄渤的“好戏”，还在继续。

在剧情上，《好戏一出》填了不少《一出好戏》中没能交代的“坑”。有人在社交媒体上发问，没有看过《一出好戏》的情况下，是先看电影版还是电视剧版？得到的回答大多是“先看剧”，因为“电影就是把剧的精华内容剪辑在一起了”。孙红雷的出现让不少观众津津乐道，他在剧中出演的土豪房地产老板萌点十足。剧中投机取巧的借钱戏，解释了为什么电影里马进（黄渤饰）会对中六千万元彩票那么执着，姗姗（舒淇饰）又觉得马进是走不上台面的失败者。

事实上，原班人马打造的《好戏一出》，并非先影后剧或者先剧后影的联动，而是在拍摄电影的同时开发网剧，完成六个相对独立的单元，打造成为基于同一IP的差异化产品。制片人大楠认为，相对而言，影剧同步启动的套拍模式如同给了观众一颗“定心丸”，同一个班底，同一群演员，同一个故事，只是以不同的艺术形式，满足不同受众的文化需求。

相比电影，《好戏一出》的背景铺垫完善，人物形象也塑造得更加丰满，对于这部围绕人性主题展开的灾难探险片来说，网剧的形式反而比电影更加适合讲故事。黄渤透露，《一出好戏》剧本涉猎题材范围太广，最初徐峥曾提议将其制作成电视剧播出，自己在权衡之后认为剧本还是需要浓缩精华，于是有了电影《一出好戏》。他也表示，正是因为当时对电视剧的设想，为如今的影剧联动奠定了坚实的基础，使得许多在电影中因时长而放弃的珍贵内容，最终能呈现给观众。

在不少业内人士看来，《好戏一出》的好口碑水到渠成，但也有运气的成分，“《一出好戏》口碑和票房双收，《好戏一出》便成了锦上添花。”媒体人“薄荷”的看法是，不管是否是一开始就有剧版计划或者拍一部网播真人秀，这一切都可能是黄渤“一鱼多吃”，也是出于首次投资拍摄电影的风险考量，尽可能地降低风险、稳妥回本。很明显，相同的场地、场务，服化道的资源“二次利用”，亦是在分摊影片的拍摄成本。

出品方在宣传《好戏一出》时，将其形容为“解锁影剧联动的新姿势”。不过，网友对《好戏一出》的吐槽，主要集中在将“导演剪辑”置换为“剧影联动”。争议焦点在于，《好戏一出》并不是一个独立的创新故事，只是对影版《一出好戏》的内容填充，就像将更多的佐料塞进本已经做好的大餐，之前吃过的人说纯属画蛇添足，还是原来的好吃；后来的人说现在的更有味道。而在注意力转瞬即逝的时代，剧版和电影版影响力相比，确实相差甚远——相比《一出好戏》在豆瓣上超过37.5万的评价人数，《好戏一出》的评价人数仅为2000出头。

记者观察

“影剧联动”更像是伪命题

在影视行业发展的历史上，“影剧联动”其实并不稀奇。早在上世纪70年代，美国电影《风流医生俏护士》就被改编成电视剧，并引发收视狂潮，取得了空前成功。之后《胜利之光》《汉尼拔》等均采用这种模式将电影价值发挥到最大。

这一模式在国内也不新鲜，此前，《何以笙箫默》《三生三世十里桃花》等热门IP都有影版和剧版；《芳华》《红海行动》等影片都是在票房飘红的情况下，电视剧版也排上了日程。不过由于观众对于前作的认知度较高，所以对于翻拍作品保持着较高期待的同时，眼光也会变得更加挑剔，因此翻拍作品往往会被扣上“毁前作”的帽子而遭受炮轰。杨洋与刘亦菲主演的电影《三生三世十里桃花》在电视剧版大热后上映，观众恨铁不成钢，表示“杨洋之后再无如此猥琐油腻之夜华”。

“一鱼多吃”，听起来很好，但也有很多人认为，国内的“影剧联动”只是资本狂欢下的伪命题。乍一看，“影剧联动”是一个闪耀着“高大上”质感的概念，有着让投资人行动的商业魔力。但国内影视圈这几年大行其道的IP改编，大多并不能保证电影或者电视创作成功，任何偷奸耍滑、急功近利的做法，不过是拔苗助长或饮鸩止渴。

细究起来，“影剧联动”最大的问题并非在于经典作品无法逾越，而是跨界后造成的水土不服。从观众角度看，年龄层次、审美趣味、消费习惯等诸多指标大相径庭，显示出电视剧与电影有较大差别；就创作者角度而言，作为“浓缩艺术”的电影，也与电视剧有截然不同的创作规律。

同一IP面对不同的载体，首先要做的就是学会做加减法。以《西游记》进行的影视开发为例，剧评人胡破晓直言，改编《西游记》比较成功的电影作品都有一个共性，那就是只展示唐僧师徒取经路上的某些片段，用一个或几个故事串联而成，“如《西游降魔篇》并不贪图为观众展现原著太多的内容，反而取得了很好的效果。”