明年，我国将实施更多扶持纪录片发展的举措，国家新闻出版广电总局不仅将增加每年500万元的扶持基金，还要求所有34个上星综合频道，平均每天必须播出30分钟以上的国产纪录片。（《温州日报》，2013年12月15日）

纪录片是以真实生活为创作素材，以真人真事为表现对象，并对其进行艺术的加工与展现，以展现真实为本质，并用真实引发人们思考的电影或电视艺术形式。可是，在国内影视行业圈中，纪录片无疑是一个长期被边缘化的种类，可视性、话题性、娱乐性远远比不上电视剧、新闻节目和综艺节目，商业性更是难以与电视剧集相提并论。纪录片已经被人们忽视和淡忘得太久了。

纪录片不招待见的一个最生动的例子是，中央电视台著名节目主持人崔永元数年前曾经拍摄了一部32集纪录片《我的抗战》，该片耗资1.3亿元，花了8年时间，采访近4000人才拍摄完成。但是，在投入市场时，电视台开价仅为1500元一集。据说，这还是看在崔永元的面子上，才开出的“人情价”，换作别人，每集最多只能卖到500元。这种品质纪录片，换来这样的市场行情，怎么不伤制作者和拍摄者的心？怎能实现纪录片的良性循环？又怎能让我国的纪录片发展壮大？

与纪录片相反，近几年，国产电视剧的售价倒是节节攀升，电视剧也越来越长。以76集的《甄嬛传》和38集的《辣妈正传》为例，前者出售给单家卫视的价格每集近100万元，后者更是创下每集500万元的天价纪录。与之相比，国产纪录片的价格长期在每分钟百元以下的低价徘徊，依然鲜有买家上门。

纪录片就好比一个未被发现的金矿，亟待艺术掘金。令人欣喜的是，一批精品纪录片正在改变纪录片的命运，也在改变纪录片的商业价值。《故宫》、《舌尖上的中国》、《丝路》、《丹顶鹤》、《园林》等纪录片，不仅受到了国内观众的一致好评和青睐，《故宫》还以26种语言销售到了126个国家；《舌尖上的中国》不仅销售到了海外20多个国家和地区，还创下了4万美元一集的纪录。看来，纪录片并非永远是边缘化和不受待见的电视产品，也能够愉悦大众，获得不菲的身价。

纪录片的吸引力、生命力乃至魅力，就在于其真实的记录。越是真实，就越能体现纪录片的质量纹理。因此，对纪录片来说，内容是第一，技术是第二。这为芸芸草根提供了当纪录片制片和导演的机遇。普通人可以利用他的才华、毅力和对生活的热爱，通过简陋的摄影器材，成为一位“真正”的纪录片导演，或为表现鲜为人知的生活状态，或为展现丰富多彩的社会生态，为观众带来审美的愉悦，引来关注、共鸣和思考。这种“新纪录片运动”必然能够得到前所未有的发展壮大，掀起类似于全民健身、全民抓拍、全民微博和全民微信的“业余影像时代”的狂欢。

2014年，各上星卫视频道每天须播出30分钟国产纪录片，这意味着，即使是保守估计，明年也将有6000消失的国产纪录片与观众见面。在歌唱类等综艺节目过度渲染的喧嚣之后，不少的观众已经望“娱”生畏，“听”歌生畏，迫切需要静下心来，欣赏流动的生态。喧嚣或许无法恒久，静能生定，定能生慧，安静的艺术，最能够产生力量。纪录片能够担当这样的角色，观众的需求，也为纪录片焕发青春提供了契机。

但是，现在我们说“中国纪录片的春天已经来了”，恐怕还为时尚早。纪录片的平台有了，播出时长有了，但如果各个台像播出热播电视剧一样，对纪录片也是你播我播大家播，那么，势必将分散观众的注意力，影响片子的收视率。这就要求电视台要加大投入，积极制作和征集原创性的纪录片，多在片子的质量上下功夫；多拍摄老百姓喜闻乐见的好片子。

智利纪录片导演顾兹曼曾说：“一个国家没有纪录片，就像一个家庭没有相册。”处于国际化进程中的中国，同样在经历着传统文化的危机。我们迫切需要记录历史，记录中国，记录时代里跌宕起伏的人文命运。因此，就要求纪录片导演，将镜头和触角对准社会，对准生活，对准草根，对准情感，对准大众。如此，便能撬动起中国纪录片这个冷门的市场。

简而言之，要迎来国产纪录片的春天，不仅需要美食片和风光片，更需要融入深层次的文化元素，让充满正能量的影像集纳成为综艺节目的有益补充，让有文化内涵的流动光影成为传播真善美的安静力量。

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