随着年轻导演路阳执导的《绣春刀》上映，炎炎夏日又来一阵武侠风。今年暑期档，华丽丽集体上位的年轻导演作品，以百花齐放的姿态展现，引发更多讨论，不仅让创新者振奋，也让守旧者无奈，但承载中国电影未来的年轻导演群体，需要我们以更多宽容心态面对。

就电影发展来说，这是一个具有历史意义的暑期档。这个历史意义超出了《变形金刚４》带来的票房新高，超出了全球电影高地好莱坞对中国市场的频频示好。沐浴着中国电影高速发展的春风、紧贴着观影群体发生变化的社会现实，这个夏季，韩寒、郭敬明、邓超、肖央、路阳等年轻导演们奋力一击，共同举起了中国电影的新旗帜。

如果加上之前赵薇、陈思诚等成功推出受到市场认可作品的年轻导演，呈现在观众面前的，是情怀有别、风格各异的年轻导演群体。虽然他们中有人少年成名，但不少人是第一次执导传统意义上的电影，个人的色彩更突出，探索的意味更浓郁，与时代贴近的气息更厚重。

也因此，他们的作品一方面引起了巨大的争议、不断的诘难、甚至持续的批评，另一方面也受到不少观众的喜爱，票房一再攀升，惹得业内人士惊呼连连。

犹如一切新生事物，总要在争议中成长，在批评中强壮。所以年轻导演的作品就是这样，人们可以把这些作品当作笑话，笑他们没内涵、没美感、没有建设性；可以当作励志片，因为他们反映了每个普通人经历的生活和内心的向往；可以当成文艺片，因为他们有唯美的画面、精巧的构思和诗性的语言；更可以当作纪录片，因为他们是这个时代的青春印记。

电影，尤其是年轻导演执导的电影，容纳着各种社会吐槽，但电影是供大众消费的文化商品，每一位观众都可以对自己已选择或将选择的商品品头论足。在好莱坞大片用现代工业奇观构筑的视听盛宴越来越以“简单粗暴”的形态呈现，且几乎在全世界范围无往而不利的当下，中国电影发展尤其需要全面升级，以多样化的形态迎接挑战，乃至走向世界。而年轻导演群体，汲取我国电影多年发展积累的艺术和市场经验，迎合了这一潮流，不断推出受到市场认可的作品，成为我国电影发展的新力量。

年轻导演身上有着鲜明的“跨界”和“越界”符号，也正是这种“跨界”和“越界”，让他们更能有“集成”、“融合”思维，在艺术表现的同时充分考虑市场因素，这也是不少年轻导演作品获得高票房的重要原因。他们深入了解市场需求，精准营销，成为电影产业的全新模式，无疑也开创了新的潮流。

新鲜事物总会对原有格局带来冲击，这种冲击甚至是全方位的。就年轻导演及其作品来说，已然对传统影视审美和研究带来了新课题，我们需要摆脱旧有的偏见，挣破思想的牢笼，予以鼓励和期待：年轻导演，后会有期。